Cómo convertirse en un escritor / artista de cómics independiente

El objetivo generalmente es encontrar a “tu” audiencia y que te paguen para crear trabajo. ¿Estás en un punto de tu proceso de desarrollo en el que el trabajo es algo que sientes que representa tu perspectiva artística? Si es así, aunque es probable que esto cambie con el tiempo, está listo para buscar su audiencia. No hay una forma o un lugar para hacer la conexión. Cada estrategia afectará quién ve tu trabajo y qué formato tomará tu trabajo. Cada uno también afectará la forma en que se le paga, si es que lo hace.

Cualquiera que sea su enfoque, es útil analizar cómo su proceso creativo y su enfoque de marketing reflejan su realidad y su perspicacia, sus valores. Cuanto más se aclare y utilice estos elementos confusos, más creará un proceso que funcione para usted y su audiencia.

Si no está informado acerca de lo digital, las redes sociales, las convenciones, las tiendas, las editoriales, etc., necesita pasar tiempo analizando lo que puede funcionar para usted. La mayoría de los dibujantes profesionales pasan partes importantes de su día sin hacer cómics. La mayoría también tiene ingresos suplimentales o los cómics son más precisos, sus ingresos suplimentales. Mantener una carrera larga y lucrativa es difícil y raro.

Eso no significa olvidarlo. Significa que harás sacrificios y elecciones que no siempre darán como resultado la definición de “éxito” que originalmente habías considerado. Significa que si no te apasiona el cómic, realmente estás perdiendo el tiempo del tuyo y del público.

Si encuentra su voz en Comics San, encuentre su público, cree una buena relación con ellos y sus universidades. El resultado será más satisfactorio que el dinero. Aunque pasarás mucho tiempo tratando de abordar esa pieza del rompecabezas. Como deberías.

Haz un portafolio de tu mejor trabajo. Publíquelos en deviantart, su blog o sitio web, o compórtate. Dígale a tantas personas como sea posible que está buscando proyectos que hacer y remítalos a su cartera.

Una vez que hayas hecho eso, eres un profesional independiente. ¡¡HURRA!!

¿Ganarás dinero? Depende de si a la gente le gusta tu trabajo lo suficiente como para pagarte para ganar más.

Ni independiente ni publicado. Si desea publicar en línea, simplemente publique su trabajo en Deviant Art y reciba críticas de su trabajo y continúe practicando. Puedes auto-publicar, pero eso no garantiza que vayas a ser bien considerado. La clave es seguir trabajando, escuchar las críticas, pero no dejes que te detenga.

Estoy trabajando en mi primer guión de una historia que quiero configurar como novela gráfica. Mi primera ronda de críticas fue brutal. No hay mano que sostenga. La industria del cómic en los Estados Unidos es al menos tan difícil como la industria del cine y con la disminución de los lectores de cómics en los Estados Unidos, se vuelve aún más difícil.

Muestra tu trabajo, escucha lo que dicen. He visto un trabajo terrible que todavía parecía prometedor.

En cuanto a mi trabajo, una vez que haya terminado y haya sido criticado y mejorado, comenzaré a buscar lápices, entintadores y coloristas. Pagaré el trabajo una vez que llegue a esa etapa, pero aún no he llegado a ese punto.

Los términos iniciales creo que estableceré:

Cada persona posee su propia parte del trabajo. Entonces yo sería el dueño de la historia y los personajes, tú serías el dueño de tu arte. Pagaría por su uso, pero la obra de arte sería tuya porque es tu creación, no la mía.

Puedo intentar hacer las letras yo mismo a menos que sea demasiado difícil.

Tengo muchas ganas de tratar de hacer crecer esta historia, hacerla lo más continua posible. Desafortunadamente, lo que escucho de la gente en Digital Webbing, se parece mucho a las tasas de éxito de Hollywood.