¿Cómo es un contrato estándar entre un escritor y un ilustrador?

Cuando desarrollas un personaje como ilustrador, tienes el derecho a esa imagen tal como el escritor posee los derechos de sus palabras. No creo que este sea un acuerdo irrazonable a primera vista.

si fuera a vender mercancía de la animación, si tuviera éxito, entonces espero que esté contento de incluir una pequeña tarifa por venta para esto, ya que sería el trabajo de los artistas que venderían la mercancía.

La diferencia es cuando un ilustrador trabaja en un personaje ya establecido. Trabajé en la remodelación de Paddington Bear para el nuevo catálogo de estilo de película este año junto con un colega independiente, pero no somos dueños de los derechos de Paddington.

Joanna
http://www.joanna-scott.com

Hay contratos “modelo”, pero en realidad no existe un contrato estándar. Todos los acuerdos son negociables y esto suena como uno que necesita los ojos de un abogado.

Como cuestión práctica, lo que ha descrito es una asociación entre usted como escritor y artista. Si esta persona va a participar en el “desarrollo de los personajes”, realmente será más que un ilustrador. Si tiene éxito, el público asociará la apariencia de esos personajes con el proyecto, en todo caso, más que la escritura.

Sin embargo, también eres una especie de productor. Estás financiando el proyecto al menos hasta cierto punto. A menos que su artista ya tenga un perfil y una reputación que le abran puertas, está aportando un elemento adicional a la asociación. Estás usando dos sombreros y tienes derecho a ser compensado por ambos.

En mi opinión, no es realista que espere simplemente pagar una tarifa única al artista y luego poseer los derechos exclusivos de la obra. Un artista talentoso y experimentado no lo intentará, y además desea la participación total del artista en el proyecto. Trataría de negociar la participación del artista que garantice el compromiso y el entusiasmo, además de un incremento adicional para usted como creador / productor.